*没有逻辑、没有评价、没有学习层面的价值，不建议带脑子看的深夜小作文
睡不着刷了一些游戏评价啊创作经验啊之类的视频，然后顺着推荐看了什么gal式微，国产游戏还没发光就开始余热……种种。受限于媒体和平台，很多视频做得短、需要插入“笑点”、大量使用既定但复杂的分类名词，看了之后不说毫无收获只能说一头雾水。
看得越多，思维反而越容易被“行业”定型。美术如何，声效如何，剧情如何，玩法如何，一二三四个模块，分支五六七八点，采用九种技术体现十份人文历史情怀，最后用金钱、流量、评分去衡量成果。如果是工业品、是项目，那这就是最成熟成功的生产思想。
但却不是我想要的东西。我也不是什么二刺螈婆罗门，没什么独游小众是高贵或者老番才是经典之类的情怀，庸俗的东西可以说我会握笔以来就一直在搞。只是现阶段我还只能做一个“不太对，再出三版看看效果”然后暂时选了第一版的血压甲方，倒霉乙方也是我自己。
还是有看到一些启发性的。之前看了李安的一个采访时说如何构思创作电影，是不是事先写好完整的剧本作为线索展开呢？回答是，拍电影是想要呈现某个瞬间，表达那种单纯靠文字、画面、声音单方面无法呈现的那种感觉，一切的展开、线索，是为了呈现一个或者几个瞬间而去连串安排产生的。
确实是比较个人特色的说法，回忆我自己说喜欢什么作品，我往往说的不是什么角色设定背景情节画面怎样，也是喜欢说某个瞬间，或者单纯我的感受。喜欢某个角色，我也很少说因为什么形象或者什么品质，往往是看到了角色置身于某个场景的某个反应、某种互动的一刻产生了微妙难以言喻的情感波动，再以之为起点喜欢的。事后我可以分析这种情景是如何去营造的，但唯独那种波动难以用逻辑阐述。
再回头看那些“技巧”，也没那么让人感到逼仄又摸不着头脑了。人的情绪自然是从受到的刺激而来。仅仅对我而言，其实创作不是创造而是还原，还原我的感受，可以让我不断回味的情绪能量。在大学放飞自我的学习环境和在重网络社交的创作经历里，我摸索了很多“技巧”，但又陷入了瓶颈，我知道“怎么做”，却不知道“做什么”。其实我有很多想要表达的瞬间、想法、情感，但是做得我不满意，现在想来是太被我的“经验”禁锢、太在意客体的看法了。或许现在这样自娱自乐的理想主义反而是“非专业人士”的优裕之处。
想来一路心路历程，从纸上的自我满足到数字媒体时代的探索框架，临摹技术，从简单的自我消遣到牵动价值认知的自我实现，创作可以说真的融入我的生活、我的生命。毫不夸张地说，在与创作达成了微妙的默契感后，我再也没想过“死”，开始能够宽容宽待，做个“老实人”。大概小学什么时候，还因为一些琐事和家里人赌气，想用“不如去死”来激怒我所试图反抗的东西。不是说我完全远离了负面情绪，也不是说我的生死观参透了某种具有深度的哲学，只是我真的“怕死”了，因为想要创作、想要留存，想要表达我那些高涨或者低落的、被我的人生串起来的碎片。
没有宏图、抱负、批判、认同、孤寂、悲伤、疯狂、无助、渴求爱。结果而言可能无限近似制作一个怎么看都像馒头的东西，然后富有神秘色彩地对外宣称，这是创作。之所以是馒头，是因为我喜欢吃，最好是粉馒头，实一点别太发酵，但是嚼起来够甜。
